lunes, 28 de febrero de 2011

EL POZO INFINITO DE CHUL-HYUN AHN

Chul-Hyun Ahn
Well (2010)
Caprice Horn 10A01

Instalación


La famoso instalación del pozo infinito, omnipresente en cualquier edición de ARCO_madrid desde 2009, también estaba en Caprice Horn. Un enorme pozo infinito con una barra de luz en medio fascina a cualquier visitante. Es la obra más famosa del artista chino y tal vez la más bonita. En otras galerías de arte contemporáneo presentes también, en la ya pasada edición, el pozo infinito se repite. Unos jugando con la palabra "eco" arrancan comentarios curiosos de la baronesa Thyssen y otros passan más desapercibidos.

LOS CARPINTEROS EN EL STAND DEL PAÍS

Los Carpinteros
Sala de juntas (2011)
Stand El País 8H16
Instalación



Cuando ya si que si ARCO_madrid  2011 ha terminado, solo nos quedan vagos recuerdos de la explosión del estand del país. Los cubanos Marco Castillo y Dagoberto Rodríguez  han puesto patas para arriba una sala de reuniones. Bueno, mejor dicho una sala de juntas como se titula la obra.
Desconocemos el motor de la catastrofe, sólo vemos una mesa rota, un reloj volando, archivadores por aquí y por allá, armarios con carpetas cayendo en efecto dominó, sillas rotas a un lado y a otro. Enfin una explosión de todo un sinfín de mobiliario y objetos de oficina que vuelan en el aire como si la instantánea perfecta hubieramos tomado. Y ahí está todo volando, sin caer pero volando.
No es el único periódico que participa en la reputada feria. ABC, El Mundo o el periódico de arte on-line, hoyesarte.com  participan en  ARCO_madrid. Hoyesarte promociona su marca de forma más sobria pero El Mundo y ABC lo hacen siempre por todo lo alto. Este año él fundado por Don Torcuato Luco de Tena ha presentado el nuevo museo de la ilustración por el que apuestan fuertemente. En cambio el periódico de UnidadEditorial a puesto en escena una ordinaria (excepto algunas, todo sea dicho)  instalación de esculturas.
Volviendo a El País, la obra impresiona, atrae y una vez ahí hace reflexionar, objetivo de toda buena obra de arte contemporáneo. Una gran felicitación a "Los Carpinteros" por sabernos hacer llegar la paradoja del tiempo y por hacer que durante unos minutos el tiempo se pare, aunque sea parcialmente.  

domingo, 20 de febrero de 2011

LAS GAFAS DE LA XL

Aristarj Chernyshev & Alexei Shulguin 
The Way I See (2007)
XL Gallery  - 10 F15
Focus Rusia
Objeto interactivo

La obra ha sido traída por la moscovita galería XL y a causado furor en ARCO_madrid 2011. Una gran crítica en periódicos y medios de comunicación incita a la gente a acercarse. Ya el viernes, antes de que el BaluARTE llegara a la feria al día siguiente, se oía hablar de la pieza en algún que otro lugar  y en la feria el boca-boca ya indicaba el camino a seguir. Y la verdad es que los binóculos rojos gustan.
Delante de este objeto multimedia interactivo, la gente se para, gesticula, se fotografia y cambia de lado, así como se acerca e incluso se saludan a sí mismos, ya que una pegueña web-cam graba todos los movimientos del público y los reproduce en los dos cristales de las gafas con colores  atrevidos y música "chumba-chumba".
Bueno sinceramente; no es para tanto revuelo. Es una obra entretenida pero no tiene más misterio, nos enseña lo que ve una obra de arte cuando pasa un visitante, lo cual es interesante, pero ya está. No obstante, acerquense y pásenlo bien durante un rato.

ARCO TOP10

Arco es muy grande y hay mucho que ver, sino pueden comprobarlo hablando con algún veterano de la feria o con el más novato, a quien quiera que se lo pregunte le va a decir que hay mucho que ver. Los que hayáis visitado alguna vez la feria sabréis que los pies duelen después de la moqueta (que por cierto, gracias por haberla quitado) y que cuesta digerir tanta obra de arte. Por esta razón el BaluARTE ha realizado un top 10 de las obras más relevantes de la edición. Pueden dejarse guiar por ella gente que haya estado en la feria y que quiera resumir, así como gente que vaya a ir (hoy termina a las nueve, así que para allí) o gente que no esté en Madrid para ver lo que hay (Va por ti Clélia). Bueno pues ahí va.

 

sábado, 19 de febrero de 2011

EL BALUARTE EN ARCO MADRID '11

 


La feria de arte contemporáneo española de mayor prestigio ya está en marcha. Ha sido inaugurada por Sus Altezas los principes de Asturias en los pabellones 8 y 10 de IFEMA. Prima calidad sobre cantidad por lo cual los pabellones serán dos en lugar de tres y habrá 21 galerías menos, siendo 190 las participantes.

En su trigésimo aniversario ARCO_madrid se reinventa y estrena director, Carlos Urroz, sobre quién todo vinculado a la feria deposita su esperanza de superación. Los 150 coleccionistas de arte contemporáneo más prestigiosos del planeta, han sido invitados y las personas más influyentes en este tipo de arte también. El país invitado en esta edición es la Républica Fédéral Russa, un país con emergente creatividad que va a dar un nuevo aire a la feria. Si es que ARCO 2011 promete y mucho. Además de lo enumerado, una interminable lista de actividades se añade a la ya mencionada. Algunas propuestas son también ARCO40 (presentando un máximo de tres artistas), Opening (galerías europeas con menos de 8 años de antiguedad) o SOLO PROJECTS :FOCUS LATINOAMÉRICA. Revistas, Editores, librerías, museos e instituciones diversas también aportan su granito de arena. Y por si fuera poco, como los treinta años es una edad importante, ARCO ha abierto una exposición con fotografías y las mayores obras de arte que han pasado por la feria.

El BaluARTE está presente en ARCO_madrid y hará seguimiento de las novedades que se encuentre y de la feria misma. Llegamos a Madrid Barajas ayer y hoy toca feria, así pues estén bien atentos por si hay alguna novedad que contar.

domingo, 6 de febrero de 2011

LAS ENTRAÑAS DE LA COLECCIÓN GUGGENHEIM

Nueve discursos sobre Cómodo

Hace catorce años que Bilbao goza de un museo de arte contemporáneo. No es un museo cualquiera, es ni más ni menos que la fundación Guggenheim. Durante todos estos años el museo ha adquirido numerosas obras, centrándose en aquellas realizadas a partir de los años cincuenta del siglo pasado y hasta nuestros días, completando así la extensa colección de Salomon R. Guggenheim.
Esta es la primera exposición de un ciclo de ellas que se realizarán durante el próximo trienio. El museo expone en esta primera etapa una selección de las piezas de los años cincuenta a setenta,  estableciendo el inicio de la cronología en el “sin título” de Mark Rothko. La muestra es un dialogo constante entre artistas norte-americanos y europeos haciendo especial hincapié en artistas españoles y vascos.
Sorprende la morbosa obra de James Rosenquist y su flamingo capsule, con cálidos colores e inspirada en los hechos reales de un accidente espacial. Lo hacen también, de forma enigmática, las ciento cincuenta Marylins multicolores, del alucinante Warhol y la barcaza de La gran Antropometría azul (ANT 105)Rauschenberg. Sin embargo, los excitantes
“nueve discursos sobre Cómodo”, pintados por Cy Twombly, destacan del elenco americano y lo hacen con diferencia. 
 El profundo duelo vasco, también está presente con Chillida y Oteiza. No en vano, de la parte europea, está también la mejor obra jamás realizada por Antonio Saura. Crucifixión, es Saura por excelencia, es el brochazo limpio del artista, son las tonalidades grisáceas, es el desorden del artista y el blanco sobre el negro profundo, así como la agresividad contenida. Inconfundible artista al que el  mismo museo rendió homenaje  en  verano 2003. Y claro, los preciosos azules pintados arrastrando mujeres desnudas, embadurnadas de pintura y a ritmo de orquesta, del francés Yves Klein, no podían faltar para poner la guinda al pastel.

CrucifixiónHasta marzo de 2011 en Guggenheim Bilbao.















Imágenes de Guggenheim-bilbao.es